Śląska Orkiestra Kameralna
Sala Lustrzana
Sobota, 16 maja 2026
godz. 18:00
Koncert Jubileuszowy z okazji 80-lecia Muzeum Zamkowego w Pszczynie wpisuje się w wyjątkową tradycję muzyczną tego miejsca, która od dziesięcioleci współtworzy jego niepowtarzalną atmosferę. Już od pierwszych powojennych lat Sala Lustrzana pszczyńskiego zamku rozbrzmiewa muzyką, stając się przestrzenią spotkań wybitnych artystów i wiernej publiczności.
Program koncertu stanowi symboliczne połączenie historii i współczesności. Obok muzyki dawnej, związanej z postacią Georga Philippa Telemanna – kompozytora silnie związanego z Pszczyną – oraz klasyki europejskiej, reprezentowanej przez Ludwiga van Beethovena, usłyszymy także dzieła twórców bliższych naszym czasom. Szczególne miejsce zajmuje tu muzyka Wojciecha Kilara, głęboko zakorzeniona w polskiej tradycji i emocjonalności, a także utwór Adama Wesołowskiego, ukazujący współczesne oblicze brzmienia klawesynu i orkiestry.
Nie bez znaczenia pozostaje również obecność twórczości Hansa Heinricha XIV Bolka von Hochberga, przedstawiciela rodu nierozerwalnie związanego z historią pszczyńskiej rezydencji. Jego muzyka przywołuje ducha miejsca, w którym splatają się losy kultury, sztuki i historii.
Wieczór ten jest zatem nie tylko koncertem, lecz także muzyczną opowieścią o ciągłości tradycji oraz przestrzeni, w której przeszłość spotyka się z teraźniejszością, a dźwięk staje się nośnikiem pamięci i wspólnego doświadczenia.
PROGRAM
ARTYŚCI
Bolko von Hochberg – Quartet D-Dur op. 27 nr 1
Georg Philipp Telemann – Koncert polski G-dur TWV 43:G7
Ludwig van Beethoven – Sonata księżycowa
Przerwa
Wojciech Kilar – Polonez Pan Tadeusz
Wojciech Kilar – Orawa
Adam Wesołowski – Silver Concerto na klawesyn / fortepian, orkiestrę i multimedia
Filharmonia Śląska – Śląska Orkiestra Kameralna
Aleksandra Gajecka-Antosiewicz – klawesyn
Marek Wroniszewski – dyrygent
czas trwania: ok. 1 h 30 min
Sprzedaż biletów koncertowych rozpocznie się od czwartku, 23.04.2026 r., od godz. 9:00. Bilety będą dostępne za pośrednictwem systemu sprzedaży Muzeum Zamkowego w Pszczynie. Dodatkowo, bilety będzie można nabyć również bezpośrednio w kasie muzealnej.
cena: 120 zł
Filharmonia Śląska – Śląska Orkiestra Kameralna
– jest najmłodszym z trzech zespołów artystycznych Filharmonii Śląskiej. Założył ją w 1981 r. i przez 2 dekady prowadził kompozytor i dyrygent prof. Jan Wincenty Hawel. W latach 2006–2010 jej kierownikiem artystycznym był zwycięzca Międzynarodowego Konkursu Dyrygentów im. G. Fitelberga w 1999 r. – Massimiliano Caldi. Obecnie Śląska Orkiestra Kameralna współpracuje z Piotrem Pławnerem, jednym z najwybitniejszych i najbardziej kreatywnych skrzypków swojej generacji, który występuje także jako solista. Zakres repertuarowy tego zespołu jest niezwykle szeroki i zróżnicowany. Obejmuje on, prócz wielkich klasyków kameralistyki, rzadko grywane kompozycje Holsta, Piazzolli, czy Respighiego, a także smyczkowe opracowania wirtuozowskich utworów kameralnych Schuberta, Mendelssohna, Czajkowskiego i Szostakowicza.
Współpracowała z całą plejadą świetnych solistów, pośród których są m.in.: Shlomo Mintz, Ivan Monighetti, Kevin Kenner, Garrick Ohlsson, Eugen Indjić, Bruno Canino, Marianna Vasilieva, Wolfgang Güttler oraz Konstanty Andrzej Kulka, Krzysztof Jakowicz, Kaja Danczowska, Agata Szymczewska, Leszek Możdżer i Andrzej Jagodziński. Występowała także pod batutami znakomitych dyrygentów: Paula Esswooda, Jerzego Maksymiuka, Mirosława J. Błaszczyka, Tadeusza Wojciechowskiego, a także Marka Mosia.
Aleksandra Gajecka-Antosiewicz
– klawesynistka i pianistka specjalizująca się w interpretacji muzyki współczesnej, doktor sztuki muzycznej. Uczennica i spadkobierczyni tradycji wykonawczej Elżbiety Chojnackiej, autorka jej pierwszej biografii pt. „Ognisty ptak. Elżbieta Chojnacka”.
Ukończyła studia magisterskie w Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi (klawesyn w klasie prof. Ewy Piaseckiej, fortepian w klasie prof. Marka Drewnowskiego) oraz studia doktoranckie pod kierunkiem prof. Ewy Piaseckiej. W latach 2001–2003 kształciła się w zakresie interpretacji współczesnej muzyki klawesynowej w Universität Mozarteum w Salzburgu w klasie prof. Elżbiety Chojnackiej.
Artystka dokonała licznych prawykonań utworów klawesynowych, w tym kompozycji napisanych specjalnie dla niej przez czołowych polskich twórców. Występowała jako solistka i kameralistka w kraju i za granicą (m.in. w Austrii, Francji, Niemczech, Wielkiej Brytanii i Norwegii).
W jej dorobku fonograficznym znajdują się nagrania muzyki współczesnej, wielokrotnie nominowane do prestiżowych nagród, w tym International Classical Music Awards oraz Fryderyk. Artystka wykonuje również repertuar muzyki dawnej.
Prowadzi działalność popularyzatorską i edukacyjną – występuje w audycjach radiowych, bierze udział w konferencjach naukowych, prowadzi wykłady, warsztaty oraz kursy mistrzowskie.
Jest założycielką Centrum Współczesnej Muzyki Klawesynowej im. Elżbiety Chojnackiej, którego celem jest promocja i rozwój współczesnej literatury klawesynowej oraz kontynuacja tradycji wykonawczej zapoczątkowanej przez jej Mistrzynię.
Marek Wroniszewski
– dyrygent, dyrektor Filharmonii Dolnośląskiej w Jeleniej Górze. W latach 2019–2022 pełnił funkcję zastępcy dyrektora Polskiej Orkiestry Sinfonia Iuventus im. Jerzego Semkowa, z którą współpracował również jako pierwszy dyrygent gościnny.
Laureat nagród dla najlepszego polskiego uczestnika X Międzynarodowego Konkursu Dyrygenckiego im. Grzegorza Fitelberga w Katowicach oraz finalista VI Ogólnopolskiego Konkursu Młodych Dyrygentów w Białymstoku.
Regularnie współpracuje z czołowymi orkiestrami w Polsce, w tym z Narodową Orkiestrą Symfoniczną Polskiego Radia w Katowicach, NFM Filharmonią Wrocławską, Filharmonią Krakowską, Filharmonią Śląską, Filharmonią Bałtycką, Filharmonią Pomorską i innymi zespołami filharmonicznymi. Prowadził koncerty z wybitnymi solistami, takimi jak Zakhar Bron, Vadim Repin, Rafał Blechacz, Kevin Kenner, Tomasz Strahl czy Krzysztof Meisinger.
Ukończył studia dyrygenckie w Akademii Muzycznej w Bydgoszczy oraz z wyróżnieniem w Akademii Muzycznej w Katowicach w klasie prof. Mirosława Jacka Błaszczyka. Jest również absolwentem kierunków fortepian i fagot.
W jego dorobku znajdują się nagrania dla wytwórni DUX oraz Polskiego Radia. W 2017 roku został uhonorowany Medalem Stowarzyszenia Polskich Artystów Muzyków „Za zasługi dla muzyki polskiej”.
Od 2024 roku jest wykładowcą Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu.
* Dostawki
Dostawki to miejsca, z których widok na scenę jest częściowo ograniczony. Prosimy o uwzględnienie tej informacji przy zakupie biletów, aby wybrać miejsce najlepiej odpowiadające Państwa oczekiwaniom.
Zachowaj punktualność
Prosimy o przybycie na koncert o wyznaczonej godzinie. Osobom spóźnionym nie możemy zagwarantować zajęcia pierwotnie wykupionych miejsc. Obsługa wskaże najbliższe dostępne miejsce oraz odpowiedni moment wejścia do sali.
Dbaj o komfort słuchaczy
Dla pełnego odbioru koncertu prosimy o wyciszenie telefonów komórkowych i rezygnację z trybu wibracji. Prosimy także o wyłączenie zegarków elektronicznych, aby nie zakłócały przebiegu wydarzenia.
Fotografowanie
Podczas koncertów prosimy o powstrzymanie się od fotografowania, filmowania oraz nagrywania dźwięku i obrazu, chyba że organizator wyrazi zgodę na takie działania.